Il concetto di Musica Digitale

La Musica Digitale consiste nella composizione di brani musicali attraverso una DAW (Digital Audio Workstation), un sistema hardware/software che comprende in genere:

l un COMPUTER dotato di una scheda audio, che ha lo scopo di acquisire del materiale sonoro

l un paio di MONITOR AUDIO

l una TASTIERA dotata del protocollo MIDI, che ha il compito di interagire con il computer e gli strumenti elettronici (sintetizzatore e campionatore). La comunicazione avviene con

messaggi che specificano informazioni sulla musica (nota musicale da suonare, intensità con cui deve essere suonata, ecc.)

l un SISTEMA OPERATIVO appositamente configurato per la riproduzione e registrazione sonora a bassa latenza (Windows, MacOS X o GNU/Linux)

l una SERIE DI SOFTWARE progettati per la composizione e la registrazione musicale

A questa categoria appartengono:

l il SEQUENCER

è un software che serve a registrare la sequenza di un brano musicale. La registrazione avviene su più tracce Audio e MIDI. Esistono svariati sequencer a pagamento e gratuiti, ma i più diffusi sono ProTools, Cubase, Logic, Digital Performer, Live, Sonar e Ardour

l l'AUDIO EDITOR

è un programma che serve modificare a proprio piacimento un suono preregistrato. I più diffusi sono WaveLab, SoundForge, Audacity e BIAS.

l i PLUG-INS

sono dei software che interagiscono con un altro programma (detto HOST) allo scopo di ampliarne le funzioni. Il tipico esempio di plug-in è quello che permette di applicare un effetto sonoro per il sequencer.

Esistono varie tipologie di plug-in, ognuno dei quali progettati per un proprio sequencer. Le principali tipologie di plug-in sono:

u VST (Virtual Studio Technology), sviluppato da Steinberg e supportato da svariati sequencer

u DirectX, sviluppato da Microsoft e supportato da Cubase e Sonar

u AU (Audio Unit), sviluppato dalla Apple per Logic

u RTAS (Real Time Audio Suite), supportato da ProTools

u TDM (Time Domain Multiplexing), sviluppato da Digidesign per ProTools. Richiedono l'uso di una scheda audio Digidesign per poter funzionarli.

u LADSPA, supportato dai sequencer per GNU/Linux (per esempio Ardour) e progettati per gli effetti sonori

u DSSI, supportato  dai sequencer per Linux e progettato per i virtual instruments (synth, campionatore, drum machines, ecc.)

Pertanto nella Musica Digitale i suoni vengono elaborati e registrati nel computer sotto forma di bit. Rispetto alla musica registrata in analogico (si pensi a quella registrata su un nastro), la Musica Digitale garantisce un suono pulito e non soggetto a usura nel tempo.

Detto questo, vediamo le fasi di realizzazione di un brano musicale.

Le fasi della produzione musicale

Un brano musicale viene creato nelle seguenti fasi:

1. GENERAZIONE DEI SUONI

in questa fase i suoni, che provengono da una fonte sonora, vengono estratti ed inseriti nel sequencer. Un esempio di fonte sonora è uno strumento musicale acquisito con la scheda sonora (pianoforte,  chitarra, sintetizzatore, ecc.), un campionamento (proveniente da una libreria suoni, dalla vostra canzone preferita, ecc.) oppure da un plug-in

1. MISSAGGIO, EQUALIZZAZIONE E COMPRESSIONE

è la fase di ottimizzazione del volume di tutti i suoni. In genere il mixer, l'equalizzatore e il compressore sono gli strumenti che permettono di portare a compimento questa fase di lavorazione

1. EFFETTI SONORI

è la fase di elaborazione dei suoni tramite i plugin o appositi processori hardware. Esistono svariati tipi di effetti, i più comuni sono il riverbero, il delay e la distorsione

1. REGISTRAZIONE DEL BRANO

consiste nella registrazione del brano elaborato su un file audio. Di solito si registra su file audio Stereo, formato da due canali: il destro e il sinistro

1. MASTERING

da non confondere con il processo di scrittura di un CD o DVD, il mastering è la fase in cui vengono corretti eventuali problemi di missaggio, di equalizzazione e di compressione

1. EDITING

è la fase in cui il brano registrato viene modificato tramite l'audio editor

Musica digitale è un articolo by DocT computer music